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  1. Organización del material: El editor recibe una gran cantidad de material, incluyendo tomas de cámaras, grabaciones de sonido, efectos, diseño sonoro, música, etc. Es indispensable organizar todo este material de manera lógica y estructurada.

  2. Selección de tomas: Se deben revisar y seleccionar las tomas adecuadas para cada escena, tomando en cuenta la composición, iluminación, el desempeño, y cualquier otro aspecto técnico.

  3. Montaje: El editor ensambla las tomas seleccionadas en la línea de tiempo en el orden adecuado, creando una estructura narrativa coherente. Esto implica la creación de cortes precisos, transiciones suaves y otros efectos visuales para mantener la continuidad y el ritmo de la historia.

  4. Edición de audio: Además de la parte visual, el editor trabaja en el aspecto auditivo de la producción. Ajusta y sincroniza el audio de las tomas, añadiendo el diseño sonoro y la música.

  5. Corrección de color: El editor ajusta la calidad de la imagen corrigiendo el color y el contraste para lograr una apariencia visual coherente en toda la producción. Esto crea el tono emocional y genera el ambiente deseado.

  6. Efectos visuales: En caso de ser necesario, el editor trabaja en la inserción de efectos especiales, gráficos o animaciones para mejorar la calidad visual.

  7. Revisión y ajustes: El editor trabaja en colaboración con el equipo creativo para realizar revisiones y ajustes de acuerdo a la retroalimentación recibida. Esto puede resultar en cambios estructurales, de ritmo, duración u otros aspectos de la edición.

  8. Entrega del producto final: Una vez que el proceso de edición esté completo y aprobado, el editor debe exportar el video en el formato adecuado para su distribución. Esto puede incluir versiones diferentes según los requisitos de entrega, como para televisión, cine, redes sociales, páginas web, etc.

  1. Experiencia laboral: La oportunidad de adquirir experiencia práctica dentro de la industria del cine, la moda y la publicidad. Obtendrás un aprendizaje profundo de cómo funciona la industria a nivel profesional, adquiriendo habilidades valiosas en el mundo creativo.

  2. Desarrollo profesional: tendrás acceso a talleres y capacitaciones en cualquier área de tu interés durante el internado (nuestro equipo te hará saber los detalles más adelante).

  3. Conexiones y redes profesionales: Durante tu internado, tendrás la oportunidad de conocer y conectarte con profesionales establecidos en la industria, lo que te abrirá puertas y te permitirá tener un acercamiento importante al área de tu interés.

  4. Carta de recomendación: Si realizas un buen trabajo, puedes obtener una carta de recomendación por parte de nuestro equipo que te será útil en tu trayectoria.

  5. Posibilidad de contratación: Al finalizar tu internado, de acuerdo con tu rendimiento, existe la posibilidad de tu contratación para que formes parte ya sea del equipo interno de la productora, o como proveedor en la base de datos oficial. 

  1. Dominio de Software de Edición: Un editor de foto debe ser experto en el uso de software de edición de video como Premiere, DaVinci Resolve u otras herramientas similares. Debe conocer las funciones avanzadas de estas aplicaciones y cómo aplicar sus herramientas para lograr los resultados.

  2. Comprensión de la Composición y la Estética: Tener un ojo clínico para la composición, el ritmo, el equilibrio y otros principios estéticos es esencial para crear secuencias y transiciones visualmente tanto atractivas como coherentes.

  3. Conocimientos de Color y Tono: Debe comprender cómo trabajar con el color y el tono de manera efectiva. Esto incluye ajustar la temperatura del color, la corrección de color, la calibración de tonos de piel y la creación de paletas de colores consistentes.

  4. Atención al Detalle: Los pequeños detalles pueden marcar una gran diferencia en el resultado final. Un editor debe ser minucioso y estar dispuesto a perfeccionar cada aspecto del montaje.

  5. Creatividad y Pensamiento Visual: La capacidad de pensar creativamente y proponer soluciones visuales únicas es esencial para dar vida a la visión artística de la producción. 

  6. Comunicación y Colaboración: Los editores de video trabajan de la mano con otros profesionales creativos, como directores, diseñadores y directores. La comunicación efectiva y la capacidad de colaborar en un entorno de equipo son cruciales.

  7. Adaptabilidad a los Cambios: Las producciones pueden evolucionar y cambiar a lo largo del tiempo. Un editor debe ser flexible y estar dispuesto a adaptarse a nuevas direcciones creativas y cambios en la visión del proyecto.

  8. Conocimientos Técnicos: Comprender los diferentes formatos de archivo de video y las resoluciones adecuadas para diferentes medios y plataformas.

  1. Experiencia previa en producciones de moda, cine, y/o publicidad

  2. Tener 18 años de edad o mayor

  3. Contar con un reel / portafolio con trabajo previo

  4. Familiaridad con el equipo de video e iluminación 

  5. Conocimiento profundo de softwares de edición (Adobe Premiere, DaVinci Resolve, etc.)

  6. Experiencia previa en montaje 

  7. Experiencia previa en corrección de color 

  8. Conocimientos de diseño y arte

  9. Conocimientos y familiaridad con equipo visual y audiovisual en general

  10. Comunicación asertiva y efectiva

  11. Interés por el mundo creativo y audiovisual 

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